初中美术教学范文_初中美术教学计划
1.七年级美术教学下册
2.2022年初一美术上册教学
3.美术老师教学工作5篇
4.初中美术教学工作2020
5.2021初中美术教学工作
6.美术教案
7.初中美术教师个人校本研修2018
8.人教版初中七年级美术下册《校园艺术节》教案设计
一 制订教学进度
以《美术课程标准》为理论和实践指南,认真研读并深刻领会其精神内涵。通读各年级美术课本,全面掌握教材内容,了解各册教材之间的关系。结合学校、班级、学生具体情况制定教学,一般包括以下内容:
1.情况分析。包括学校现况和学情分析如:学校教学环境、班级人数、学生的学习纪律、品德行为、预期知识、作业能力、兴趣爱好等情况。
2.目标要求。包括政治思想教育、审美教育、情感教育以及本学期造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索等四个学习领域的具体教学目标要求和教学内容。
3.教学进度。包括学期、单元、周课时的教学安排,要体现日期、课题、课时数、教学内容、作业要求、教具与学具准备等项目,要求以表格的形式呈现(我们学校是有统一的格式)。
4.课外活动安排。包括全校性和班级的课外美术活动。
5.完成的措施。包括完成的方法、措施和必要的物质保证。
二课时
初中美术课的教学内容丰富,涉及面广,教学形式多样,教具准备复杂,因此,必须提前备课。备课必须注意以下几个方面要求:
1.钻研教材
熟悉教材,理解教材编写意图,把握教材中涉及的美术基本知识、基本技能、技巧等方面的内容,确定重点、难点;要求:
①教学目标明确、具体、恰当,符合课程理念和本课教学要求。
②重点突出,难点抓准,解决得法。
③教学内容要落实本课美术基础知识和基本技能,重视学生审美、情感体验和技能实践:注意理论联系实际,重视智力与非智力因素的开发。
2.设计教学过程和方法
⑴根据课时内容,设计适当的教学过程和方法。要求:
①教学层次清晰,衔接自然。各环节时间分配得当。遵循循序渐进,因材施教的原则。
②深入浅出,寓教于乐。针对小学生年龄特征,思考如何突出重点,分解、突破难点,预计教学过程可能出现的问题、困难及其解决的方法。
③为调动学生学习积极性,完成本课时教学任务而取的方法和措施。
⑵教具设计。根据教材内容和教学要求精心设计或制作范画、范样、步骤图等,有计算机等电化教学媒体的要充分予以利用。教具设计要尽可能做到符合审美性、启发性、针对性、典型性和直观性的教学要求。根据当地实际创造性地设计或制作直观、实用、有效的教具,突出重点,解决难点。
⑶学具设计
根据教材内容、课型和教学方式,要求学生提前备好上课必须的练习用品。如是某些学具必须统一置备的,就要事先与班级或学校进行沟通予以解决。(我们学校一般不统一购买学具,以班级为单位自行解决)
3.板书、板画设计
对教学中关键息内容进行提炼,在黑板上的以图文的形式进行设计,设计要围绕教学目标,有利于巩固和反馈。
4.编写教案
在思考上述几个方面问题的基础上,根据教材的要求以及学生的智能水平,把课堂教学程序及方法步骤等写成文本(即所谓的教案或教学设计)。以便于教学的应用和调整。一般美术教案规范格式包括以下十个方面:
⑴课题:指教学课题
⑵教材分析:包括教学理念、教材内容、教学要求、学情分析、实施环境等。
⑶课业类型:指单一课型(美术欣赏、制作表现)或综合课型。
⑷课时:指完成本课题教学任务所需的课时数。
⑸教学目标:包括知识技能、方法与过程、情感、态度与价值观等三维目标及本课教学的创造性目标。
⑹重点、难点:指教学思考的要点和关键所在。
⑺教学用具:指教师用具和学生学具。教学用具置备注意直观、针对性强,可操作,力求创新;范画、板画、板书及现代媒体等设计布局合理。范画:具有审美性,典型性;板书:点明课题,突出重点,精简明了;板画:肯定、快速,直观效果好;其它媒体:有针对性,有实效。
⑻教学过程:写出教学程序的具体设计与安排。能运用现代美术教学理论选择恰当的教法与学法,突出审美性、趣味性、直观性和启发性。活动内容紧扼课题。作业难度适当,安排课内完成。
⑼教学反思:教后心得体会。要及时总结、分析,善于发现问题,提出对策。教学反思字数不限。
5.积极参加集体备课。集体备课取以个人思考为基础,个人备课与集体备课相结合的方式,不照搬照抄他人教案,不能以课件代替教案。(我们学校每周坚持一次集体备课,每次的集体备课,大家都能共同讨论,最后形成集体教案来教学,实现共享。并及时进行教学反思活动,总结教学得失。)
七年级美术教学下册
初中美术教师可以通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,即兴临摹,写生和创作,体会其不同的创作规律,使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。以下是我整理的初中美术教学,希望可以提供给大家进行参考和借鉴。
初中美术教学范文一
一、指导思想
以科学发展管、现代教育理论和新课程标准为指导,贯彻《全国学校艺术教育发展规划(_—20_年)》和《学校艺术教育工作规程》。以实施素质教育的运行机制和“五园”建设为契机,发挥课堂主阵地作用,落实美术教学内容,提高课堂效率,改革课堂教学模式。结合以玉皇剑书画社为龙头的兴趣小组建设,开展群众性美术活动,坚持普及提高相结合的原则,加强艺术教育的改革步伐,提高学生美术技能,促使学生全面发展。大力弘扬中华民族的优秀文化艺术,积极学习世界的优秀文化艺术,坚持积极进取、因地制宜、切实提高工作质量和管理水平,使我校艺术教育再上新的台阶。争取用三到五年时间积极探索,使我校艺术教育在全县乃至全市有一定的特色和影响。
二、基本情况
今秋本校初一有3个班,学生大约170人。通过初步摸底,该年级学生虽然美术基础较差,主要原因是小学阶段没有专职老师辅导,学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生对于美术学习的兴趣较高,这是学好美术的前提。在教学衔接上,困难比较大,所以教学定位宁低勿高,色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。
三、方法措施
1善于吸取传统教学精华,注意美术学科的特点,全面贯彻新课标,更新教学手段,引进多媒体教学,特高课堂效率。
2全面了解学情,既面向全体,也要兼顾个别差异,对于特长生和后进生要给予更多的知道。适当降低专业难度,提高全面素养,作好学科整合。
3照准抓手,一课一得,触类旁通,举一反三,把知识传授、激发研讨和培养人文精神结合起来。重视交流评价和学生情感体验。
4课堂内外结合,学用结合,书画社经常性开展美术作业评选、书画展览等活动,营造良好艺术氛围。扩宽美术活动领域,开展外出风、写生、摄影等。
5积极参与教学研究,鼓励师生发表论文、书画作品、参加竞赛,教学观摩、争取研究课题,开发校本教材等。
6做好书画室建设、完善,做好美术器材充实、使用和保管。
四、教材分析
本册教材是经全国中小学教材审定委员会_年初审通过的义务教育课程标准实验教科书《美术》(七年级上册),由课程教材研究所、中小学课程教材研究开发中心编著、湖南美术出版出版的新教材。本册教材共有课文8篇。涉及到美术教学四大领域:
五、教学进度预估
初中美术教学范文二
新的学期开始了,我担任全校的美术教学工作,先将初二的美术教学工作如下:
基本情况分析
一、学生现状分析:
针对初二学生已经在学校学习了一年的时间,对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。并对美术这门课程有所了解,对美术的认识有了一定深度,在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。
二、教学内容分析:
1)、课本分析
本学期拟定二十课时的课程,分为五个单元教学:第一单元形象直观的表现与交流语言;第二单元丰富多彩的现实多种多样的`表现;第三单元让人们的生活更美好;第四单元我们的画展;第五单元视觉传达设计作品欣赏。
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括中国画、版画、素描、淡彩画等绘画知识。设计主要是以工业艺术设计、视觉传达设计为主。
2)、单元分析
第一单元属于欣赏与评述,欣赏、鉴赏、讨论、评述课。
第二单元是造型与表现即绘画创作课。
第三单元是设计与应用包括各种手工制作,如:学会认识环境艺术设计、学会认识产品设计、室内装饰品的设计、产品设计的鉴别与选择等。
第四单元是以画展安排、展览布置为主,包括展厅的安排,画片的装裱,请柬的设计能内容。
第五单元是以视觉传达艺术设计为主要内容,介绍了展示设计,陈列艺术设计等内容。
三、教材中重点、难点:
本册教材的二、三单元为重难点,第二单元的知识是第一次接触,使学生理解上有困难,第三单元的内容以设计为主,像室内饰品、环境艺术设计等。
工作目标
1、通过欣赏、感受,认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。
2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,即兴临摹,写生和创作,体会其不同的创作规律,使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。
3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。
4、能运用美术展览展示自己的作品,宣传自己、宣传集体、宣传学校;运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备,集体布置一个美术展览。
5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。
主要工作及措施:
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
工作安排表
起止章节及内容
第一周新学期新气象——总览全书
第二周形象直观的表现与交流语言(1)
第三周形象直观的表现与交流语言(2)
第四周形象直观的表现与交流语言(3)
第五周丰富多彩的现实——美术可以再现生活(1)欣赏之酒杯
第六周国庆节
第七周丰富多彩的现实——美术可以再现生活(2)线描临摹
第八周丰富多彩的现实——美术可以再现生活(3)速写创作
第九周丰富多彩的现实——美术可以表现主观情感(1)欣赏色彩
第十周丰富多彩的现实——美术可以表现主观情感(2)表现临摹
第十一周丰富多彩的现实——美术可以表现主观情感(3)色彩训练
第十二周期中考试
第十三周让人们的生活更美好(1)环境设计
第十四周让人们的生活更美好(2)产品设计
第十五周让人们的生活更美好(3)室内饰品的设计与制作临摹
第十六周让人们的生活更美好(4)室内饰品的设计与制作创作
第十七周让人们的生活更美好(5)产品设计的鉴别与选择
第十八周我们的画展(1)欣赏
第十九周我们的画展(2)临摹
第二十周我们的画展(3)请柬
第二十一周视觉传达设计作品欣赏(1)
第二十二周视觉传达设计作品欣赏(2)
第二十三周
第二十四周
期末考试
初中美术教学范文三
一、学情分析:
初二年级有8个班,学生经过七年级的美术学习,对美术的认识有了一定深度,学生的审美意识有所提高,因此,在这基础上可以更好的进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差,起步慢,因此要着重抓基础训练,使他们在快乐的玩耍中掌握技术和技能。
二、教材分析:
本册教材按内容分析,大致可以归纳为四个单元。第一单元属于欣赏与评析,欣赏、鉴赏、讨论、评述课;第二单元是造型与表现即绘画创作课;第三单元是设计与应用包括各种手工制作,如:立体纸模型、篆刻;第四单元是以视觉传达设计为主要内容,介绍了展示设计,陈列艺术设计等内容。
三、教学的主要任务和要求:
1、欣赏与评述:通过欣赏感受,认识和评述古今不同美术作品在形象直观的表现方面的特点,以及多种表现手法。本册主要欣赏文艺复兴时期的美术作品,使学生了解西方美术作品的悠久历史和辉煌的艺术成就。
2、造型与表现:本册主要开始接触了结中国画,了解中国画的基本知识,引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣,从中感受中国传统文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。
3、设计与应用:认识设计艺术及其主要几个类别,本册主要通过纸板座椅设计,生活用品设计,通过纸质材料制作作品感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。
4、视觉传达艺术:通过欣赏现代绘画作品的色彩搭配和现代居室的色彩搭配,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达的实用性和美感。
四、教材的重点和难点:
1、欣赏与评述:由于学生的年龄的特点和地域的特征,对于西方文艺复兴时期的美术作品,他们会感觉距离自己较为遥远,对于西方绘画艺术的表现形式不是很好理解,要是学生对其伟大成就有充分认识,就需要通过多样的教学形式和知识内容的拓宽,使学生产生浓厚兴趣。
2、造型与表现:强调学生的实践性和趣味性,充分调动学生积极性,使学生亲身体验水墨画的独特韵味,充分发挥各自的想象,做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验,使学生体会到中国文化的独特魅力,从而起到培养学生的爱国热情。
3、设计与应用:利用纸的各种立体组合关系,设计制作具有现代感的、造型美观新颖、色彩和谐的生活用品。了解生活用品设计的美感,掌握设计的基本规律,即功能性与美观性的统一,实用性与品位性的统一。激发学生的创造灵感,增强敢于创造的信心,体会创造的乐趣。使学生更加关注丰富多彩的生活,关注生活中的设计,学习了解设计中的各种造型因素,从而提高学生的审美情趣,培养创造意识,体验生活的乐趣。
4、视觉传达艺术:学生体验不同的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。发展学生有个性的表现能力,并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。
五、主要工作及措施:
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
2022年初一美术上册教学
教学是一件不容易的事情,那么七年级下册美术教学该怎么写呢?如果知道,快来我这里瞧瞧吧。下面是由我为大家整理的“七年级美术教学下册”,仅供参考,欢迎大家阅读。
七年级美术教学下册一一、指导思想
在上级教育部门和学校教导处的领导下,以现代教育理论和新课程标准为指导,以实施素质教育和新课程标准为指导,以实施素质教育的运行机制为重点。加强素质教育的改革步伐,提高学生美术技能,促使学生全面发展。
二、学生基本情况
本期担任初一三个班的美术教学。通过初步摸底,七年级学生美术基础较好,对于美术学习的兴趣较高,这是学好美术的前提。
三、教学内容分析
本学期拟定19课时的课程,分为六个单元教学:
第一单元《世界遗产之旅》,属于欣赏与评述,欣赏、鉴赏、讨论、评述课。
第二单元《生活中的点、线、面》是学习点、线构成的知识。 第三单元《源于自然的启示》,介绍的设计方面的知识,以大自然的.花卉为设计元素的平面构成。
第四单元《静物画构图与色彩》学习运用三角形构图的知识,进行静物画构图练习。
第五单元《我心中的大海》用纸版画的制作方法进行海洋题材的创作。
第六单元《发现与创造》探究、感知生活中的美术门类及其特征。
四、教学总目标
1、认识和了解祖国优秀文化的情感,开阔学生视野,了解世界的美术文化;进一步学习色彩和构图知识。
2、培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
3、通过学习素描、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然主生热爱之情。
五、主要工作及措施
1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角审视新课程,走进新课程。
2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量。
3、认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。
七年级美术教学下册二为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对本册教材的深入研究和分析,特作教学如下:
一、教学总体目标
从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。
教学内容主要涉及四大领域:造型表现领域,设计应用领域,欣赏评述领域,综合探索领域。四类中仍以“造型表现领域”为主要教学内容,约占总教学量的三分之二。
二、情况分析
(一)学生情况分析:
七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%,差生约占3%,其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。
(二)教材情况分析:
本册教材共14课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。
1、欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、教学重难点
通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的`体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
造型表现课:通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
设计应用课:通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
欣赏评述课:通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。
综合探索课:用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
四、教学措施
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
(一)教师方面:
做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。
(1)做好课前准备,精心制作教具。
(2)运用各种教学手段,学生更多的创造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。
(3)在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
(4)灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。
(5)教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。
(6)拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
(二)学生方面:
充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。
五、业务学习及其它方面
作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。另外,积极开展课外兴趣小组的活动,加强对学生特长的培养和训练。
六、教学进度及课时安排
0、格尔尼卡 1课时
1、艺术源于生活,高于生活 1课时
2、手绘线条图像——立体图像的表达 1课时
3、同类色与邻近色 1课时
4、色彩的对比 1课时
5、色彩的对 1课时
6、学习服装的色彩搭配 1课时
7、中国画的笔墨情趣 1课时
8、写意花卉 1课时
9、几何形体的联想 1课时
10、策划一次出游活动 1课时
11、旅行团的旗帜和标志 1课时
12、文化衫的设计制作 1课时
13、用相机记录我的旅行 1课时
14、如何欣赏雕塑作品(选修)
15、综合练习 1课时
16、潍坊风筝艺术 1课时
17、纸鸢满天飞 1课时
18、一枝一叶总关情 1课时
七年级美术教学下册三作为一名美术老师,有责任培养同学们去观察,认识和发掘我们生活中的美,并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习画册,中的美,更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美,现实生活中的美,这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说:“在我们的生活中不是缺少美,而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然,去包容生活中的缺点,而改变气质,变化性情,做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美,做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学罗列如下:
一、指导思想
坚持“三个面向”和江总书记关于创新的讲话的指引,认真,全面贯彻落实教育工作会议和教育方针,全面推行和实施素质教育,为学生的全面发展,为国家输送合格人才打下坚实基础。同时进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,全面实施以“创新精神,创造能力的培养”为核心的素质教育,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
针对初一年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。
(一)总目标
1,培养创新能力
在美术活动中,敢于创新,独立思考,通过各种不同的的艺术表现手法及创作方式,来表现自己的对于生活的感受,抒发自己的情感。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。逐步养成想像思维能力,创新能力,提高综合思维水平。
2,培养实践能力
在教学活动中,培养学生的动手能力。使学生动手自己绘画创作,操作,把自己的所思,所想表现在画面上,形成绘画作品。能初步将学到的美术知识及技能运用到社会生活实际中,使美术与生活学习紧密联系起来。使学生积极参加美术课外活动,在生活中积累,来丰富学生的知识。使学生全面发展。
(二)各学习领域目标
1,造型表现学习领域
初步认识形,色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,激发丰富的想象力和创作欲望。
2,设计应用学习领域
了解一些简易的创作意图和手工制作方法,进行简单的设计和装饰。
3,欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形,色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特点,表达自己的感受。
4,综合探索学习领域
结合语文,音乐等课程内容,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。
三、教材分析
湘版美术教材紧紧把握住了新课程改革的特点,力求符合课程标准的各项要求,以全新的理念、全新的结构、全新的内容和全新的呈现方式,得到了人们充分注意和重视。
教材中,各课都有一个有趣的课题,课本中展示了许多著名的作品并对所有的的作品进行简单的分析讲解,使学生们一目了然,获得更多的知识。教材主体部分提供了学生学习过程中的相关资料,用作学生的参考。教材中,不仅要求学生欣赏,了解美术知识,而且还在多方面要求学生自己动手设计(绘画,工艺制作等领域)。使美术知识与学生的学习生活紧密结合起来。
“活动一,二,三”的设计能过帮助学生开展课堂活动的练习,提高了学生的创新能力和动手操作的能力。
“评价建议”一栏学生可以进行自我评价,使其正确的进行自我评价,发现自己创作过程中的不足,并及时的更正。教师也可以学生的学习实际状况进行灵活的指导。
“资料库”中对课本知识的补充,可以使学生学到更多的知识,拖宽学生的知识面,开阔学生的视野。给学生的学习带来很大的帮助,为课堂学习引入新的教学。
“学习大空间”是美术与生活结合起来,使学生尝试结合本课的内容进行创作,让学生们自己动手来完成一幅作品。
四、教学措施
1,研究教材,在教学中要夯实基础知识,又要增强学生的创新能力,提高学生分析和解决问题的能力。
2,努力提高教学技巧,加强学法指导。不断提高自己的教学水平。不断的丰富自己。以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
3,开展课堂教学活动.加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。发挥自己的`创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新的教法,。不断提高自己的教学水平。同时使课堂的活动与学生的学习,生活紧密的联系起来。以贴近学生的生活,让学生更好地理解,扩展学习的兴趣和技能。
4,在课堂中,不仅要讲解课本中的知识,而且要利用画册、多媒体向同学们展示一些名作,分别介绍和讲解一些中外古代及其近现代的优秀的大师及其代表作品,比如大师的生平简介,作品的创作背景等等,使学生对作品进行全面的了解,拓宽同学们的知识面和视野,以此来提高他们的学习兴趣。
5,上课应尽量生动有趣,让同学们在轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美,带他们畅游艺术和美的世界,并且鼓励和肯定同学们的创造能力,以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备,德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。
五、教学进度
周次、进度 :
第一周 第一课《过去的日子》第一课时
第二周 第一课《过去的日子》第二课时
第三周 第二课《桥》第一课时
第四周 第二课《桥》第二课时
第五周 第三课《绿洲》第一课时
第六周 第三课《绿洲》第二课时
第七周 第四课《中国结》第一课时
第八周 第四课《中国结》第二课时
第九周 第五课《远古的呼唤》第一课时
第十周 第五课《远古的呼唤》第二课时
第十一周 第六课《星空》第一课时
第十二周 第六课《星空》第一课时
第十三周 第七课《运动》第二课时
第十四周 第七课《运动》第一课时
第十五周 第八课《我们的奥运》第二课时
第十六周 第八课《我们的奥运》第一课时
第十七—十八周 期末考试
七年级美术教学下册四新的学期,应对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量.为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作如下:
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我将根据以往的教学经验,针对于初中学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一齐,以多种搞笑的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续理解色彩和国画的传统教学.设计和手工继续深入学习.提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力.并在教学当中注重培养学生的观察,记忆,思维,想象和动手潜力的提高.让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动.加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究.在美术课堂教学中要开展把\"美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究."同时发挥自己的创造精神,结合实际状况开发教材资料,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和主角扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一齐,以调动学生用心性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。
四、材的特殊处理
1,新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2,一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要.为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3,根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的资料,从而更利于学生的实际状况,突出本校美术课的特色教学。
4,要求学生作好材料的准备工作.要做到:课前布置,课时检查,课后整理.材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
五、教学要注意的问题
1,注意课堂秩序,防止意外发生.因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的.但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。
2,自调颜料比较难把握,就应注意课室卫生,用品的清洗。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣,经验,知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
美术老师教学工作5篇
面对美术学科在社会发展, 教育 改革中的实际状况,初一美术教师要结合生活中的艺术,以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。下面是我带来关于2022年初一美术上册教学的内容,希望能让大家有所收获!
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2022年初一美术上册教学(一)
一、学生现状分析:
作为刚刚步入新学习环境的新生,虽然他们经过一学期的学习和学校生活,当时他们对新的学习环境还不是很适应。由于是初一学生,因此他们学习美术的积极性很高,积极参与活动的主动性较好,但是学生年龄小、知识少,因此学生的视野狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的知识结构。
二、教学内容分析:
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活 经验 ,强化学生的美术学习兴趣 ;在继承美术 传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元 文化 ,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点:
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,包括风景速写、绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志、海报、请柬、视觉传达等设计知识。
针对教材的重点,难点在于培养学生的各项技能和能力,例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力,最终达到自主欣赏和自主创作。
教学目标:
(1)、认知目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力能力目标:培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
(3)、思想品德目标:通过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然产生热爱之情。
主要工作及 措施
1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角 审视新课程,走进新课程。
2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量
3、认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。
2022年初一美术上册教学(二)
一、 指导思想
以科学发展管、现代教育理论和新课程标准为指导,贯彻《全国学校艺术教育发展规划(__ —20_》和《学校艺术教育工作规程》。以实施素质教育的运行机制和“五园”建设为契机,发挥课堂主阵地作用,落实美术教学内容,提高课堂效率,改革课堂教学模式。结合以玉皇剑书画社为龙头的兴趣小组建设,开展群众性美术活动,坚持普及提高相结合的原则,加强艺术教育的改革步伐,提高学生美术技能,促使学生全面发展。大力弘扬中华民族的优秀文化艺术,积极学习世界的优秀文化艺术,坚持积极进取、因地制宜、切实提高工作质量和管理水平,使我校艺术教育再上新的台阶。争取用三到五年时间积极探索,使我校艺术教育在全县乃至全市有一定的特色和影响。
二、 基本情况
今秋本校初一有3个班,学生大约170人。通过初步摸底,该年级学生虽然美术基础较差,主要原因是小学阶段没有专职老师辅导,学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。但学生对于美术学习的兴趣较高,这是学好美术的前提。在教学衔接上,困难比较大,所以教学定位宁低勿高,色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。
三、 方法 措施
1、善于吸取传统教学精华,注意美术学科的特点,全面贯彻新课标,更新教学手段,引进多媒体教学,特高课堂效率。
2、全面了解学情,既面向全体,也要兼顾个别差异,对于特长生和后进生要给予更多的知道。适当降低专业难度,提高全面素养,作好学科整合。
3、照准抓手,一课一得,触类旁通,举一反三,把知识传授、激发研讨和培养人文精神结合起来。重视交流评价和学生情感体验。
4、课堂内外结合,学用结合,书画社经常性开展美术作业评选、书画展览等活动,营造良好艺术氛围。扩宽美术活动领域,开展外出风、写生、摄影等。
5、积极参与教学研究,鼓励师生发表论文、书画作品、参加竞赛,教学观摩、争取研究课题,开发校本教材等。
6、做好书画室建设、完善,做好美术器材充实、使用和保管。
四、教材分析
本册教材是经全国中小学教材审定委员会__ 年初审通过的义务教育课程标准实验教科书《美术》(七年级上册),由课程教材研究所、中小学课程教材研究开发中心编著、湖南美术出版出版的新教材。本册教材共有课文8篇。
2022年初一美术上册教学(三)
一、教学总体目标:
从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。
教学内容主要涉及四大领域:造型表现领域,设计应用领域,欣赏评述领域,综合探索领域。四类中仍以“造型表现领域”为主要教学内容,约占总教学量的三分之二。
二、情况分析:
(一)学生情况分析:
七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏 想象力 和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%,差生约占3%,其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。
(二)教材情况分析:
本册教材共14课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。
1、欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、教学重难点:
通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
造型表现课:通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
设计应用课:通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
欣赏评述课:通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。
综合探索课:用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
四、教学措施:
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
(一)教师方面:
做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。
(1)做好课前准备,精心制作教具。
(2)运用各种教学手段,学生更多的创
造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。
(3)在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
(4)灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。
(5)教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。
(6)拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
(二)学生方面:
充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加 社会实践 活动,开阔视野,增长社会经验。
五、业务学习及 其它 方面:
作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学(此文来自斐斐课件园)中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。另外,积极开展课外兴趣小组的活动,加强对学生特长的培养和训练。
2022年初一美术上册教学(四)
为使初一新生更好的适应初中美术教学,充分调动学生学习美术的积极性,充分发挥特长,培养高尚的审美情操,提高审美能力,更好的完成教学任务,特制订如下:
一、指导思想
提高学生审美水平,充分发挥学生的特长,培养高尚的审美情操,发展健康个性,充分发挥学生潜能,使学生全面地发展。
二、学情分析
初一共有四个班,学生对美术的学习兴趣较高,但美术基本技能掌握较低,有一种盲目性,部分学生有一定的美术特长,有待于进一步发掘提高。
三、基本内容分析
本册划分为五个单元,共16课时,内容如下:
第一单元《走进美术世界》:主要通过欣赏活动,让学生对美术的定义、功能与分类有基本的认识,能够积极表达对美术作品的理解,懂得美术与人类社会生活密切相关。
第二单元《多彩的校园生活》:通过对人物面部五官比例和表情特征、人体全身比例和动态、人物活动场景的构图安排以及服装设计等知识和技能的学习理解,基本掌握其相关的步骤方法,并能进行简单的人物活动场景速写和学生装的设计练习。让学生在共同的绘画设计练习和创作展示活动中,感受合作的快乐,体验成功的喜悦。
第三单元《传递我们的心声》:通过对平面设计领域中版面设计和美术组创意设计和板报编排设计的实践练习,了解和运用造型要素及形式原来,认识设计的审美功能和应用价值,感受设计与生活的密切联系,激发参与校园文化生活的热情。
第四单元《美丽的校园》:通过对校园环境写生、想象中未来校园规划设计等方面的教学,掌握相关的知识和技能,加深学生对校园的了解,激发学生热爱生活、热爱学校的情感和发现美、创造美的愿望。
第五单元《物以致用求艺尚美》:通过对几类生活日用品的欣赏和评述活动,使学生认识设计的任务、价值和目标,启发学生积极关注生活中一些日常用品,初步了解现代生活用品设计的基本原则以及“以人为本”的设计理念。
四、课时安排
第一单元:2课时
第二单元:约4课时
第三单元:约4课时
第四单元:约4课时
第五单元:约2课时
五、具体措施
1、认真学习课程标准,钻研教材,把握课改理念,因材施教,改革 教学方法 。
2、认真备课、上课,注意搜集相关的美术资料服务于课堂教学,充分利用好班班通,努力让美术教学多彩多姿,学生有兴趣,学习有收获。
3、积极发挥学生的创新、创造能力,培养高素质有特长的人才。
4、加强特长生培养,成立兴趣小组,利用课余时间,更好地培养其艺术才能。
5、经常组织相关的美术活动,互助互学,共同提高。
6、注意联系生活,联系实际,到生活中发现美、创造美。
7、教学活动中注重德育渗透,努力做好教书育人,培养行为美、心灵美的高素质人才。
2022年初一美术上册教学(五)
美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的能力,把教材与生活实践有机结合,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期如下:
一、 教学原则:
结合我校实际情况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展提供了很好的平台。教师乐教,学生乐学。
二、 学情指导:
本学期我的教学工作将 总结 以往的教学经验,针对于七 八年级 学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和 爱好 ,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。
三、 具体工作:
1、 认真分析教材和联系身边,以学生发展为中心,依托各种环境,学习并实践美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,积极开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。
2、 运用多媒体教学,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。学生的情况差异,决定了教师必须因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,积极参与,大胆创新。
3、 认真遵守学校 规章制度 ,积极参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,为校园文化建设贡献力量。
4、 积极参与教学教研活动,以集体备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和 反思 ,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。
5、 为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学内容和形式,本学期,将 课前预习 中的工具和材料的收集作为教学环节的重中之重。
6、 学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。
7、 美术教学注重课内外的联系,尤其表现在身边和其它学科的联系上,既能体现学以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。
8、 积极参加听评课活动,认真学习并虚心听取他人意见和建议,为自己的教学积累素材和智力支持。
9、 根据学校安排结合本组,积极参与各项美术展评活动和校园文化建设师生共同努力,在活动中展现自我。
总之,新学期要有新面貌,在完成美术教学任务的同时,严于律己,团结他人, 爱岗敬业 ,为人师表,做到教学相长,共同进步,更好的完成教育教学工作。
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写 工作 时,可以将工作将目的分解为“短期”“中期“”长期“等不同阶段,然后再确立工作的目标。下面给大家分享一些关于美术老师 教学工作 范文 ,希望对大家有帮助。
美术老师教学工作1
新的一学期又开始了,本学期我的教学任务是四年—六年美术。为在新学期更好地完成美术 教育 教学任务,特做如下:
一、推行和实施素质教育,注重学生的全面发展。
通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。
二、加强学习,提高自身业务能力,努力提高理论水平与实践能力。
并且积极参加市、区组织的备课和听课等活动,取他人所长,补己之短,在比较中学习,在实践中提高。
三、学期教学目标:
1、认真完成美术教学工作,做到按表上课,不落一节课。注重课堂中学生的自主学习,培养学生的学习能力,调动学习的积极性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。
2、以听评课等教研活动为基础,备好、上好每一节课,积极提高教学艺术水平。
3、组织美术研讨和交流活动,与全组美术教师互 相学 习、取长补短,共同提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,营造浓厚的 文化 艺术氛围。a、本学期,学校各项活动较多,美术活动以班级为单位,以课堂为载体,搭建展示平台。如班级艺术园等。b、在本人任课班级展开争当小老师活动,期初鼓励学生选课选内容,提前报名,然后安排讲课,锻炼学生的综合能力。
5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面带动全体学生学好美术,从而全面提高美术素养与美术技能。
6、强化课堂纪律,良好的组织纪律是才会有良好的开端,因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律,发挥美术特色,以美为标准,渗透到学生的语言、行为中。
四、配合学校、各科室以及在各项活动做好宣传、书写、美化等工作,充分发挥美术教师自身特长,做到有求必应,尽自己所能做到更好。
美术老师教学工作2
时光荏苒,转眼间,新的学期又开始了。在新的学期里,为了使自己的美术工作有条不紊的开展,工作上一个新台阶,特做个人的工作如下:
一、思想方面
“教书者先强己,育人者先律己”。首先要提高自己的政治思想素质。教师的道德素质、教育观、世界观和人生观对学生起直接影响作用。“学为人师,身为世范”,引导学生树立各种正确观念,教育学生学会画画、学会做人、学会创造,培养学生成为与时俱进的新型人才。把学生的做人教育放在首位,树立为学生一生负责的理念,培养人、塑造人,形成自己独有的工作风格。
二、专业方面
继续更新自己的专业知识。当今世界,科技突飞猛进、信息与日俱增,不断向更深更广的层面发展。我平时注意搜集美术专业发展的新动向、新信息,不断更新知识,以适应时代发展的要求和学生学习的需求无疑是当代教师一项富有挑战性的目标和任务。作为一名美术教师,必须有丰富的专业文化底蕴,在工作中才能得以游刃有余,得心应手。
三、教学工作方面
1、提高自己的管理能力。做一名快乐有活力、幽默有亲和力的受学生欢迎的美术老师。向全市优秀的教师学习管理 经验 ,及时积累教育教学工作中的成功与失败, 总结 经验、教训,坚持教学相长,在师生交往中发展自己,遵循“以人为本”的管理原则,增强自己的管理能力。
2、学会做一名“善于 反思 、勤于积累”的美术老师。对自己的教学活动及时进行反思,积累经验,要坚持用脑子工作,力争做到在反思中扬长;在审视中甄别;在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合,在思考中工作,在工作中思考,创造性地开展工作。
3、积极参与各项活动,认真撰写论文和绘制美术作品。提高自己的业务工作水平。我紧密与组内教师团结协作,充分发挥自己的光和热,促进教师与教师之间的和谐、学校与教师之间的和谐与发展。
涓涓溪流汇成江河,点滴的知识积累结出硕果,我相信只要勤勤恳恳的刻苦钻研美术准也知识,一定会有收获,明天定会更美好。
美术老师教学工作3
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
依据学校教学工作要求,结合个人工作实际,经过对上学期美术教学总体情况的回顾和对本学期美术教材内容的分析,特制定如下:
二、学生现状分析:
经过上学年的学习,学生在丰富多彩的活动形式中,充分发挥他们的个性,在积极的情感中提高了 想象力 和创造力。本学期主要是让学生进一步尝试不同的工具,运用不同的表现方式,大胆动脑、动手,体验形、色的变化与魅力。提高学生的审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱责任感,发挥创造美好生活的能力。
三、本册教材内容特点:
本册教材确立了以兴趣教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系,着力培养和开发小学生创造美的能力。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择了思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。分造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索四个方面。具体有绘画、雕塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望,使之对美术产生兴趣。
四、本学期教学及 措施 :
(一)遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等 方法 ,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。
(二)激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
(三)加强师生的双边关系,即重视教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。
(四)用多种 教学方法 ,利用现代化的教学仪器,大胆改革。
(五)改变评价方法,用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的 自我评价 ,激发学习兴趣。
(六)在教学方法上灵活、不宜过分强调严谨的 素描 结构、规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。
综上所述,我会在本期美术教学中,把审美教育作为主线贯穿教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操,培养学生的审美情趣。充分发掘教材内在的思想性,并在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。根据学生年龄特点和每个学生的个性差异,在教学中面向全体学生,同时要考虑个别超常学生与后进学生的情况,取面向集体与个别指导相结合的方法,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
美术老师教学工作4
一、学生现状分析:
八年级 学生已经基本掌握认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐中掌握技术和技能。
二、教学内容分析:
(1)、课本分析
本学期拟定二十课时的课程,分为五个单元教学:第一单元形象直观的表现与交流语言;第二单元丰富多彩的现实多种多样的表现;第三单元让人们的生活更美好;第四单元我们的画展;第五单元视觉传达设计作品欣赏。
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括中 国画 、版画、素描、淡彩画等 绘画知识 。设计主要是以工业艺术设计、视觉传达设计为主。
(2)、单元分析
第一单元属于欣赏与评述,欣赏、鉴赏、讨论、评述课。
第二单元是造型与表现即绘画创作课。
第三单元是设计与应用包括各种手工制作,如:学会认识环境艺术设计、学会认识产品设计、室内装饰品的设计、产品设计的鉴别与选择等。
第四单元是以画展安排、展览布置为主,包括展厅的安排,画片的装裱,请柬的设计能内容。第五单元是以视觉传达艺术设计为主要内容,介绍了展示设计,陈列艺术设计等内容。
三、教材中重点、难点:
本册教材的二、三单元为重难点,第二单元的知识是第一次接触,使学生理解上有困难,第三单元的内容以设计为主,像室内饰品、环境艺术设计等。
四、工作目标
1、通过欣赏、感受,认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。
2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,即兴临摹,写生和创作,体会其不同的创作规律,使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。
3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。
4、能运用美术展览展示自己的作品,宣传自己、宣传集体、宣传学校;运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备,集体布置一个美术展览。
5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。
6、从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
五、主要工作及措施
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4。运用各种教学手段,学生更多的创造空间,鼓励学生的.探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
美术老师教学工作5
新的一年新的学期又开始了,为培养全面加特长的合格中学生,培养学生的创新精神和实践能力,努力提高学生学习的兴趣,兼顾学生知识技能的习得和学生个别的发展,根据初二学生的特点,特制定教学如下:
一、学情分析:
1、本年级分10个班,共400余人。我任教6个平行班,各班纪律差异不大。
2、学生现在是使用的浙教育出版社出版的美术教科书,通过一年半的学习了解,学生对美术学习有了新的认识。具体表现在:
A、对美术学习有强烈的兴趣,兴趣是学习美术的基本动力之一;
B、学生的观察能力强,并且养成了良好的观察习惯;
C、学生在进行创作时,能根据自己的审美选择适当的工具材料和表现方法,体现自己的个性;
D、学生具有一定的动手能力。
虽然有了进步,但是也还存在一些不足,表现在:
A、学生不太关注美术专业知识和技能,课前材料准备不充分;
B、学生的创新能力比较缺乏;
C、有很多学生禁锢在教师教学中讲过的物象选型,没有创造性地解决问题的能力;
D、学生自评自己所画的画的能力比较差,不能正确评述自已的画。
二、教材分析:
作为一名美术教师,我在教学的亲身实践中体会到:美术课程的有效开发与利用,对美术实验教材的使用能够起到事半功倍的教学效果。“以学生发展为中心”是本次课程改革的原则,这就要求教师在把握《美术课程标准》的前提下,对新教材的内容进行重组和再创造,充分挖掘本地区的人力和物力,尽可能体现教学内容的生动性,使学生从自己身边的环境中发现美、欣赏美,进而达到创造美的目的。
三、教学任务与目标:
第一单元艺术表现的深层意蕴和审美价值
本单元为欣赏?评述领域,通过欣赏与评述、分析与研究、讨论与解释、体验与评价等系列活动,从不同层面深入了解优秀的艺术作品,去体会作品内在的深层意蕴,从而更好地认识艺术作品的审美价值和社会文化价值。学习活动注重体验与交流,以期使学生感同身受,并在此基础上产生理性认知。
第二单元装点我的居室
本单元为造型?表现领域,引导学生利用不同形式的美术作品去装点自己的居室,能够学以致用。与此同时,学习中国写意花鸟画、版画、装饰画、铅笔淡彩画等画种和挂画的形式美要求。最后进行展示交流并总结。通过本单元的学习,可以树立学生美化生活的意识,并在交流中取长补短,提高自己。
第三单元增一分活泼添一分情趣
本单元为设计?应用领域,引导学生发挥想像力和创造力,利用日常生活中丢弃的各种废弃材料, 变废为宝 ,制作成各种工艺品,清洁并美化自身和社会环境。内容涉及纸材、线材、蛋壳、泥等材料的制作,学习其制作方法。
第四单元和谐温馨的生活空间
本单元为综合?探索领域,通过学习室内布置中装饰布料的选择、窗帘的设计制作、室内色调的设计、墙面装饰图案的设计制作、室内陈设用品的设计制作及室内装饰效果的设计,使学生对室内设计能有较全面的认识,并能从这些方面进行有意识的设计。树立美化生活的意识。学习活动注重交流、设计、实践、体验,并在展示、评述、总结中提高自己的设计意识。
第五单元环境艺术设计
本单元为欣赏?评述领域,内容包括室内设计、陈设艺术设计、景观设计。使学生了解几种与生活紧密相关的艺术形式,也为学生下一步进行小区的设计规划做知识上的铺垫。
四、提高教学质量的主要设想及具体措施:
1、认真备课,分析教材,培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。
2、注重联系学生实际情况,灵活地开展教学。
3、培养学生创新能力,注重学生动手、动脑的锻炼、培养。
4、组织有意义的美术活动,让学生从中体会乐趣,激发学生学习动力。活动中,互相学习,共同进步,培养集体荣誉感。
5、适时开展比赛,在比中学,学中比,促进提高。
6、取美育与德育想渗透的教学方式,注重培养学生健康向上的人格品质,做到教书更育人,使他们成为思想素质高尚的人才。
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2021初中美术教学工作
篇一初中美术教学工作2020
一、学生情况分析
大多学生不能很好的接受美术基础知识的教育。美术基础知识方面差异较大,学生对美术的认识较肤浅,体验美、欣赏美、的能力缺乏。不会学习美术。认为美术就是画画。没有学习兴趣,大量的时间是乱画或者印着画,几乎没有独立的完成一幅完整美术作品。学生在以前几乎没正规地上过美术课,对美术课陌生。
二、教材分析
本册教材分为四大块
1、欣赏有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言,选择适当的优秀作品、以绘画和雕塑等形式,探索不同的艺术形式,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感。
2、造型表现了解主要的设计类别、功能,运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,利用媒材特性,进行创意和设计,美化生活,形成初步的设计意识。
3、设计应用多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力,比较深入的了解中国美术发展概况,尊重人类文化遗产,能对美术作品和美术现象进行简短评述。
4、综合探索调查、了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。
三、任务和目标
1、美育培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力,重点是让学生感觉、体味、把玩世界传统文化的内涵,以提高学生现在和今后的生存质量。
2、智育培养学生的观察习惯,使学生逐步掌握正确的观察方法,提高观察能力,发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力,鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。
3、技能不是美术教育的重点,要求学生能用自己的绘画语言表达思想。
四、具体措施
1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性,让学生学会思考,培植独立实践的勇气和意识。
2、因材施教,杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。
3、完善评价方式过程评价与结果评价相结合定性评价与定量评价相结合。
4、通过先进的教学设备进行教学,提高学习兴趣,提高学生的上课效率。
5、通过绘画重点培养学生的美术动手能力。
篇二初中美术教学工作2020
小学美术课是一门必修的艺术教育课程,是对学生进行美术教育的重要途径,它对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展,具有重要作用。而美术兴趣小组是美术课堂教学的补充和延伸,与课堂教学相比更具灵活性、可塑性,因而学生非常乐意参加。然而,由于其有较大的“弹性”,容易受到考试或者其它活动的限制和冲击,教师和学生往往不能有始有终,保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣**,教师必须根据学校的具体情况有有目的地展开,应十分重视教学质量,善于调动学生的极积性,将美术兴趣小组活动搞得有声有色。使美术兴趣小组活动成为学生学习艺术的乐园。在这面我作了些探索和尝试。
一、组织健全美术兴趣小组
美术兴趣小组人数不宜过多,大约20名左右。活动要固定,通常每周一次,活动制度化。遇到有特殊情况择日进行,不轻易暂停。参加成员坚持自愿报名。精心制定活动,保证兴趣小组的深度、广度和密度。小组活动主要有三方面:(1)重视基础训练,对素描、色彩、速写、工艺美术,抓住难点强化训练,解决课堂中难以解决的问题。(2)指导学生参加与校园环境布置,重点辅导学生设计艺术节、运动会的徽标,设计海报、黑板报、墙报,学习布置会场、美术展览等等,边学边实践,边干边提高。(3)指导学生从事美术创作,培养学生观察与热爱生活的习惯,以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律,创作出内容积极向上,催人奋进,有较高艺术品味的作品来。
二、经常开设美术知识讲座
优秀的美术作品对于学生在认识上、思想教育上、审美能力上都起着积极的作用。随着社会的发展,客观事物的审美属性日益突出,缺乏审美能力和美术素养的现代人,将不可避免出现困惑和缺憾。通过美术鉴赏和美术知识与技能技巧的教学,可以培养学生健康的审美观念和审美能力,陶冶情操,完善人格,把学生引向健康成长的道路。我们经常举行美术知识讲座,诸如《世界名画欣赏》、《世界风景画欣赏》、《中国服饰欣赏》、《全国美展欣赏》等等,通过多媒体观看全新的各类美术图像,同时还观看录像、放幻灯,或三五成群地围坐在一起翻看大画册,边看边议,畅谈感想。古今中外的优秀美术作品,深深地打动了学生的心灵,成为他们世界观形成中的一个闪光点。我在欣赏课别注重介绍中国优秀的美术作品,像齐白石的《祖国万岁》,潘鹤的《艰苦岁月》,王式廊的《血衣》,董希文的《开国大典》,罗中立的《父亲》等等,引导学生看画读画,透过自己的视觉,由浅入深,由表及里的感受、体会。欣赏之余,我们还座谈心得,撰写体会。通过一系列的鉴赏评析,加深了同学们对杰作的热爱,唤起了对美术的高涨热情,使兴趣小组持久地开展下去。
三、定期举办美术展览
举办美术展览,交流、回顾、总结学习成果,为同学们提供表现自己实力,增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。教师要精心指导,严格把关。学生大胆构思,不拘一格,精心绘制,多出佳作,在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学,提供条件为他们举办联展和个展,努力培养出色的艺术人才。
四、组织观摩活动。
我们取走出去、请进来的方法,组织学生参观美展,有时还带队去上海参观博物馆和大型美展,不失时机地让学生开阔视野,增长感知。参观展览前,多介绍背景知识。参观中,边看边讲边记边画。条件允许我们还请主办者来校与学生见面交谈,或当场示范作画,使教学与观摩融为一体,同学们得益颇多。
五、举行绘画比赛
美术比赛能够有效地提高学生的素质和能力。我们举行了速写、美术字、墨板报设计、简笔画、记忆画等比赛,通过训练比赛,大大促进了学生快速、准确、熟练的技能。另外,我们还举行了中外名画知识抢答比赛,每当比赛,同学们都表现出了极大的热情,场上的气氛格外热烈。
开展美术兴趣小组活动,使之规范化、制度化、防止一阵风、形式主义,真正使学生学有所得,老师要作出很大的努力,勤于思考,大胆实践,限度地调动学生的积极性,将美术兴趣小组开展得丰富多彩、富有特色。
篇三初中美术教学工作2020
一、学情分析
通过初步摸底,发现七年级学生学习美术的积极性较高,积极参与活动的主动性较好。但学生视野比较狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,还没有形成一个系统的知识结构。
初二学生,对美术这门课程已有所了解,对美术的认识也有了一定深度。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。
二、教材分析
本学期拟定十八课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教学目标
(1)通过欣赏优秀绘画作品,认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例,提高学生对美术的认识;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
(3)通过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然萌生热爱之情。
(4)认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。通过对学生装、校园环境艺术品的欣赏与模拟设计制作活动,启发学生积极探索各种艺术方法与艺术手段,提高综合运用多领域知识、技能的能力。
(5)通过对几组常见的生活用品的欣赏和评述活动,启发学生积极关注一些日常用品的材质、款式、造型、色彩、结构、功能及其实用性。
四、教学重点、难点
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,包括人物速写、校园场景速写等绘画技能和服装、板报、环境、字体等设计知识。
针对教材的重点,难点在于培养学生的各项技能和能力,例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力,最终达到自主欣赏和自主创作。
五、提高教学效率的主要措施
1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角审视新课程,走进新课程。
2、认真地分析七年级美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量
3、认真备课、上课、听课,及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。
美术教案
1.2021初中美术教学工作
一、指导思想:
坚持以为指针,邓爷爷思想为指导方向,全面贯彻党的教育方针,全面推行和实施素质教育,为学生的全面发展、为国家输送合格人才打下坚实的基础。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。
二、基本情况分析:
我校现有美术教师4人,都为兼职教师,其中有一人是专业毕业的,其他则是边学边教。他们虽有一定的专业素质,但不是那么精通,又由于所担负的工作多,事务繁忙,在美术教学方面投入的时间和精力就十分有限,这势必给美术教学、教研活动的.开展带来一定的困难。
全校共有教学班9个,学生400多人。虽然我校一向十分重视体、音、美等的教学,由于受地区和经济条件等的限制,学生知识面狭窄,尤其是不少来自村校的学生,对美术基础知识知之甚少对基本技能掌握较少,再加上缺乏必要的学习用品,这都将使以后的美术教学更加任重而道远。
三、本学期的任务目标:
1、通过常规月查督促教师进行正常的教学工作,做到按表上课,不使美术教学成为虚设,而使美术教学落到实处。
2、通过听课、评课活动,促使教师备好、上好每一节课,努力提高教学艺术水平。
3、通过组织美术研讨和交流活动,使全体美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,并使校园充满生机和活力,营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好美术,从而全面提高美术教学质量。
四、方法和措施:
1、根据教导处的教学要求,并结合本学科特点,安排并组织教研活动。
2、按时进行常规月查,并不定时地进行抽查,杜绝不备课而上课的现象,使美术教学能正常开展。
3、通过听评课和研讨会,促进全体美术教师的经验和信息交流,提高教师的业务水平。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学,发挥直观教学的作用。
5、结合本校实际情况,举办多种形式的美术活动,激发全体师生的艺术创作兴趣,丰富校园文化生活。
6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动,培养和发展学生特长。
五、教研活动安排:
九月份:
1、制订、收缴美术教学。
2、成立美术兴趣小组。
3、常规月查。
十月份:
1、举办国庆书画展。
2、出一期国庆专刊和知识窗。
3、常规月查。
十一月份:
1、听美术示范课。
2、常规月查。
十二月份:
1、举办元旦书画展。
2、常规月查。
元月份:
1、组织美术期末考核。
2、撰写美术教学工作总结。
2.2021初中美术教学工作
一、指导思想
贯彻美术新课程标准,实施素质教育,注重美术学科的特点,寓德育于美术课堂教学之中,更新教学手段,大力推行尝试教学法,挖掘丰富的课程,激发学生学习美术的兴趣,提高课堂效率。以学校总体为指针,以学校教学为引导,努力为学生的发展,打下坚实的基础。进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、基本情况
美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。
三、教学目标
1、情感目标:通过欣赏进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。
2、成绩目标:要把争先创优,培养名学生作为工作的中心目标,使学生优秀率达到60%以上,在各项艺术比赛中取得优异的成绩。
四、方法措施
1、加强理论学习,进一步对尝试教学法理论进行深入细致的学习,认真落实尝试教学法的教学。
2、发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。
3、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。
4、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
3.2021初中美术教学工作
一、本学期指导思想:
依据大纲精神要求,培养新时代少年的美术休养,阐述艺术与自然的美学概念,提高学生认识艺术和领悟的能力,对人类审美对象的结构系统有正确的认识:生活美(自然美、社会美)、人工美、艺术美。人非草木,孰能无情,只因有情才能产生艺术人生,升华人们的思想,提高人们的生活质量。
二、教学背景:
美术是素质教育不可缺少的部分,本册初一教材是以提高学生的艺术素养,弘扬和培育民族精神为宗旨,以培养学生探究精神和实践能力为着眼点,把欣赏、评述与绘画、手工制作生活实践结合起来,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识为目的。
三、学情分析:
1、初一二的学生在经历了上学期的初中生活,应该适应紧张而忙碌的学习,但好玩好动的天性还是不能收敛,课堂稍微大意就容易气氛纷腾,他们大多对社会上所充斥的书兴趣浓厚,喜欢画那些,对课本上的基础训练兴趣不浓。
2、初中绘画基础知识占较重比例,占50%,欣赏15%,工艺35%。
四、教学策略:
1、改革传统教学方法,注意美术学科特点,结合新课标,培养学生动手能力。用灵活多样的教学方法,并结合具体实际运用,用竞赛、多媒体等,形象、直观、大容量,扎扎实实上好美术课。
2、挖掘丰富的课程,利用多媒体教学,将美术学习与学生经验,生活世界和社会、科学世界紧密联系。讲学习美术富有时代生活气息,提高学生学习的积极性和学习效果。
3、不断吸纳先进美术教学理论和方法,深入挖掘文本,借助资料分析教材,驾驭教材。给学生理智的挑战,认知上的冲突,内心的震撼和无言的感动,带给学生充实的精神生活。
初中美术教师个人校本研修2018
作为一无名无私奉献的教育工作者,总不可避免地需要编写教案,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。快来参考教案是怎么写的吧!下面是我精心整理的美术教案5篇,仅供参考,欢迎大家阅读。
美术教案 篇1一、教学目标
1.通过欣赏与感受活动,了解瓶子艺术的造型特点及构造。
2.掌握瓶子对称特点的折剪方法,能较顺利地剪出造型美观、大小适合的瓶子,并能用绘画、剪贴及综合性等方法进行装饰美化。
3.通过自主观察与实践,提高动手能力,培养学生对美术活动的兴趣,体验创造成功的快乐。
二、教材分析
2.重点、难点。
重点:瓶子特点及其艺术魅力和对称剪法的掌握。
难点:注意画稿时纸的开合方向,剪出的瓶子左右粘连并且造型别致、色彩漂亮、图案花纹好看。
三、教学设计
课前准备
(学生)各类彩色纸、剪刀、固体胶、等
(教师)多媒体课件、瓶子范作等、
教学过程:
一、引入新课
1、谜语导入:
长长头颈小小口,凸起肚皮爱喝水,
四季最爱巧装扮,绿叶红花插满头。
提问:请大家猜一猜,这位爱打扮的朋友会是谁呢?
学生回答,揭示课题《花瓶》
二、学习探究认识花瓶结构
(一)认识花瓶结构:
1、出示无耳花瓶,请学生说一说花瓶有哪几个部分组成?
我们先来欣赏一只花瓶,出示。
2、再出示有耳花瓶,请
学生说一说这个花瓶和前一个花瓶有什么不同之处?
教师根据学生的回答作小结:一般花瓶由瓶口、瓶颈、瓶肚、瓶底和瓶耳组成。
欣赏经典的花瓶(6个左右)。欣赏各个花瓶外形特色,使学生在观察中了解花瓶的造型特点,启发学生的创造思维。
二分析花瓶的外形特点:
提问:刚才我们欣赏了这组花瓶,你们发现它们的左边和右边有什么特点吗?
学生举手回答
教师总结:左右对称(并提醒学生之前学过的《彩蝶飞飞》一课中的折剪方法)
表扬学生并肯定学生的回答。继续欣赏:
①提问:从花瓶的外形设计上,请同学选出自己最喜欢的花瓶,并说明原因。从花瓶的装饰花纹上,让学生选出自己最喜欢的花瓶,从色彩的搭配上,也请学生选出自己最喜欢的花瓶,说出简单理由。
②同学们分析了花瓶的外形、装饰花纹和色彩的搭配,接下来我们就来看看怎么剪出一只漂亮的花瓶吧,课件展示花瓶折剪示意图然后教师示范过程:
ⅰ、将彩色纸对折(强调横竖对折适合的瓶子外形与纸的开
口方向)
ⅱ、画出一半的花瓶形状(借用上下边缘做瓶口与瓶底)
ⅲ、延边剪下(强调快速及瓶耳对折挖空方法)
三、学习花瓶造型
一、了解花瓶造型变化
①提问:花瓶的形状是不是只有老师刚才画的这一种呢?学生否定。接着提问:那怎么来设计不同样子的花瓶呢?
②简笔图画展示花瓶造型的变化:
瓶肚在下方——瓶肚在中间——瓶肚在上方
瓶肚变胖——瓶肚变瘦——瓶肚线条变化
二、欣赏不同造型花瓶的
①提问:我们还能有哪些变化来改变花瓶的形状呢?学生回答。
小结:巧妙改变瓶口、瓶颈、瓶底、瓶耳的宽度、长度与形状等。
②欣赏加强印象。
美术教案 篇2(一)知识目标: 1.学生了解什么是有营养的早餐和用餐的最好时间; 2.学会上网搜索相关的信息并对其进行处理;
(二)能力目标: 1.学会一些简单营养早餐的制作方法; 2.培养学生与他人合作交流的能力; 3.提高学生综合实践的能力;
(三)情感目标: 1.培养学生爱惜粮食的品德,从小养成良好的生活行为习惯; 2.指导学生认识到营养用餐的重要性。 3.能体谅家长的苦心,能主动的为家长分担些力所能及的家务。
活动准备(教师和学生准备)
教师:学生不同的早餐情况的照片制作的幻灯片。
学生:学生查找调查的资料,自己制作营养早餐的材料,给家里人制作的营养早餐的反馈(照片或家长的话等)
活动过程:
(分阶段学生的主要活动、教师指导重点、实施建议等);
1、引出研究课题
2、谈话:同学们,老师想问你们一个简单的问题。今天,你早饭吃了吗?那你吃了什么? [学生交流早餐情况。]
3、教师:老师还想问一下,你的早餐经常和今天一样吗? [有的学生可能经常是类似的,有的可能会一周内经常的变,学生大多因为家长工作忙而忽视了早餐,认为吃饱或吃了就可以了,或者是带点点心充饥。]
4、教师:老师这有一些照片,是我们同学们的一些早餐情况,大家来看看。(照片中有学生各种不同的早餐类型,还有来不及吃的放在课桌里的……) 教师:看完之后,你有什么想法?你觉得作为当事人的我们能做些什么?引出实践主题——营养早餐。 教师:你想从哪些方面进行研究?制定研究。
5、课后任务:向大人们询问了解什么样的早餐才是营养早餐。
6、上网搜索查找信息:什么样的早餐才是营养早餐,吃早餐的重要性,了解一些方便制作的营养早餐以及制作材料和方法。
7、观察:请家长帮忙,示范制作一回营养早餐,学生观察好制作的过程,记下制作的材料、方法和注意点。(一课时);
8、交流:交流自己观察到的一份营养早餐的制作方法和营养价值。评选出最佳早餐。
9、动手:利用双休日,为自己和家人做一份营养早餐,拍好照片或请家长写下食用后的感受,课上交流自己制作营养早餐的心得和感受。(一课时)
10、动手:四人小组合作,在课堂上制作简单的营养早餐,并简要介绍,评选出最佳早餐和最佳制作者。
美术教案 篇3一、教学目标
1、了解并掌握怎样欣赏抽象画
2、掌握简单的绘画语言,并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。
二、教学重点
欣赏并领会自然美与意境美的变化,掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。
三、教学难点
在意境上领会作品,并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。
四、教学程序
(一)情境导入
1、音乐导入:老师喜欢边听音乐边画画,画画的感觉油然而生,老师邀请大家来聆听一首音乐,感受艺术的旋律意境。
2、揭示课题:听到这首乐曲,你的脑海浮现出什么样的画面?音乐和绘画从来都是一家人,今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。
(二)形式初探
1、欣赏画家作品:在这三幅画中,树的形象构成发生了什么变化?
2、小结:艺术家在创作中,常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点,用简化概括的弧线交织出形象,形式由写实变得抽象。
(三)提炼元素
1、感受发觉:看看这张摄影的《山川》,能提取什么美术语言?
2、尝试训练:你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢?请一位学生上台快速画出,老师进行修整与总结。
3、欣赏提升:出示《山川》作品赏析,画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素:这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢?
板书:提炼元素:线、点、面?
(四)形式探讨
1、作品参照对比:看一看,画与实景哪些地方相似,哪些地方不相似呢?相似的有整个的角度,东西没变,不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形,窗户变成了小块的近似正方形,整个房子的轮廓变得更简洁了。
2、小结:吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征,用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净,表现出江南水乡宁静,淡雅的'意境。板书:表现形式:概括,简练。
(五)主观表达
1、感受色彩:这两幅作品给你什么不同的感觉?为什么?课件出示同一画面不同颜色的两
2、赏析画作:吴冠中先生《窗外无月》,颜色的处理如何?吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色,中间穿插了大块的白和黑,使画面色彩能够和谐响亮,正是形色的协奏。
板书:主观设计
(六)欣赏提升
1、老师示范:以梯田为例,先用曲线画田埂,再用扁笔去画田地的色彩,田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢,颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。
2、作品欣赏:看看不同画家是如何处理形色,谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
(七)学生作业
1、作业要求:选择一张你喜欢的风景,运用形色描绘一幅风景,注意把握色块的变化和物体主要特征。
2、教师巡行指导。
(八)展评拓展
1、典型展评:把学生绘画作品和照片进行对比欣赏,分析绘画是不是抽取了照片中的形与色,主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方?
2、拓展延伸:抽取事物主要特征的绘画,有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的,由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的?你能利用课余时间了解抽象艺术吗?
美术教案 篇4初一《走进美术》教学反思
初一《走进美术》教学反思这一周我上的是欣赏·评述领域的课程,是初一《走进美术》的第一课,相比上周的设计·应用领域《元素替代》要难上许多。这一周我们改变了上课的策略,由导师给我们一个“原始”的PPT,我们根据教材和自己的理解来修改PPT,导师先来听我们的课。《走进美术》是向学生简单的介绍美术的门类,课程结束后学生能够辨别不同的美术门类以及简单的欣赏美术作品。因为包含着许多美术史的知识,对老师的知识储备要求也很高,为此我也做了不少的功课,但在课中还是出现了许多的问题,现在总结如下:1、语言的精确度。美术是一门专业性非常高的科目,我在讲解《富春山居图》时,将山水长卷说成了山水图,一下子拉低了准确性,而且在课后我自己都不知道,这些都是无意识中说出的,这样的问题还有很多。所以建议同学们也可以在自己上课的时候录音,课后仔细听一下,就会发现许多口语化的语言,这些今后都要避免。
2、问题的设计。因为上的是欣赏·评述领域的课程,大部分时间都是由老师来讲解的,备课的时候我担心课堂可能会枯燥,就设计了许多问题。上课结束后导师就指出,许多问题都是“口水问题”,问题太多会让学生觉得很疲惫,虽然会让同学们参与其中,活跃课堂气氛,但看似热闹的课堂却没有让人印象深刻的地方。这也是今后我要注意的地方,问题设计贵精不贵多。3、及时的引导。在讲解作品时,我总是会重复一下答案,多加叙述,其实根本没有必要。有的时候在同学们的回答中已经出现了较为接近的回答,那时我只要自己进行一些正确的引导,补充同学们的回答,就能将作品完全解释清楚。但过多的复述会将学生原本清晰的思路绕晕,使得整个课堂显得啰嗦而又讲不出重点。
4、课程顺序的设计。在我自己上了3节课之后我才去听了老师的课,发现课真的可以上的那么不一样,在这一周里我总共修改了5次PPT,这是一个不断改变的过程,的顺序以及微小的变化都会影响这节课的顺序,这点很重要。5、教师的教态。自信、大方、昂首挺胸。
美术教案 篇5(一)课时结构:2课时
(二)教学目的: 初中美术教案7年级上册07课灯与光
1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式
2.学生愿意尝试借鉴某种形式,运用适当的装饰手法美化灯与光。
3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感,体验,尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。
(三)教学重点:
1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。
2.制作方法步骤及外观造型设计。
3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。
(四)教学难点:
1.灯饰制作在表现内容上也有一定的难度,在教学中保证结构的正确性系统性。
2.在造型设计上受哪些因素制约,在制约中又如何去拓展。
3.好的制作如何去欣赏,分析好在哪里?它需要学生去发挥想象和创造,对于初中的学生,其作业的难度和要求要有一个定位。
(五)教学设计:
1.用一定的欣赏情景导入,教师利用纸质灯饰设计与制作中出现的现象,提出合理的设计与制作要求。
2.在班级教学中分组进行竟赛活动,激活教学气氛,营造一个自由的气氛和空间。
3.结合灯光欣赏圆筒基本形的纸质灯饰引入情景,学习基本形的变化要点,鼓励从大自然、优秀造型艺术及民间美术造型中获取启示,教师总结在造型装饰设计及制作中关于材料、工艺的经验体会。
4.变化出富有特点并适于灯饰结构要求的造型,满足透光要求的纸质材料,发现适于设计制作灯饰的装饰形式。
5.选择、整理、综合、变化更多造型与装饰的形式,尝试灯饰设计与制作。
(六)教学要求:
1)在纸材的选择上提供选择范围给予必要的提示。
2)充分考虑灯饰造型、空间大小、形状、高低、结构及发光之后的效果等要素。
3)学生灯饰作品有在变幻灯光下进行实物展示是本课中的一个重要环节,要特别注意用电的安全教育。
4)强化灯与人们的生活、感情的关系、感情的关系应注意光的不同效果给人的心理暗示。
(七)教学准备:
1)学生:课前收集灯光(城市夜景)、简单纸制手工(小制作)、彩色硬纸板、剪刀、刻刀、铅笔及各种粘合剂。
2)教师:关于灯光的一些照片、灯罩、灯饰实物、多媒体课件。
(八)教学过程:
第一阶段,学习阶段:
1)请同学们相互交流关于灯饰制作的相关,简单谈谈对制饰制作的感想。
2)欣赏挂图、照片、幻灯片、多媒体课件等方式,激发学生兴趣,引起共鸣。
3)根据挂图、、以四人为一小组,畅谈灯饰作品的形、色、质感,进行简单的形式分析,便于理解掌握。
4)融以游戏的方式,观摩和触摸各种灯饰实物进行感官体验,获得关于材料、造型、制作工艺的经验性认识。
第二阶段,指导阶段:
1)提醒同学们注意观察你生活周围的
灯,如:路灯、吊灯、壁灯等等,说出它们的造型、形式及材料有哪些美学及实用价值,跟你要制作的灯饰有哪些区别与联系。
2)介绍纸制作灯饰的材料运用及多种造型选择,灯饰设计的主要形式:圆形、正方形、三角形及多变组合形等,每个形状的灯饰适合于不同的环境,引导学生主动关注自然界、民间美术及优秀造型中的形与色,从中借鉴、发现、综合、整理、转化出适于设计制作纸制灯饰的形式语言。
3)纸制灯饰的主要特点:造型冼炼、生动、简洁明快、适易掌握、美化环境。
第三阶段,制作阶段:
1)了解灯饰的艺术特点与功能,借鉴优秀建筑和民间美术相联系,分析造型艺术可以进行几个形体组合、充分发挥联想。
2)善于师生交流制作灯饰的感受,调查生活中与灯有关的内容。
3)用自然硬质媒材或人工硬质纸材,通过折压造型、切割变化、粘合成型、折起调整、整理组合等技法进行立体造型游戏。
4)用单色和彩色纸材,用折、剪、刻、拼、帖等方法进行以立体构成为主的练习。
制作过程演示:
第一步:用铅笔在彩色纸制板上轻轻画出你所要折叠的图案。
第二步:用刀刻出所要折起的部位,刻掉透光部分的图案纹样。
第三步:用透光纸(白色、彩色均可)在里边粘帖整理。
第四步:按开始时刻出的部位折起调整、整理成型。
第五步:把备用灯具准备好,接通电源(注意安全)把制作好的灯饰放在上面,照明使用。
(九)教学评价:
1)在寻找纸质材料时注意了哪些材料特性及实际使用中的效果如何?是否积极参与立体造型游戏活动。
2)是否对媒材的形与色感兴趣,发现并收集身边可以用于立体造型活动的废旧材料及对材料的联想。
3)你在设计制作灯饰过程中能否及时调整与完善原有的构想,能否大胆地发表自己的创作意图,
4)你认为自己制作的灯饰在什么样的条件、环境下使用更合适。
(十)课后小结:
1)学生展示自己的作品,同时展开自评和互评、教师综合评价。
2)师生共同总结设计与制作的新知识、新结论。
3)选出好的灯饰作品进行灯光演示,同学观摩教师给予肯定。
人教版初中七年级美术下册《校园艺术节》教案设计
篇一
一、指导思想:
本学期的培训,主要以教师的师德建设、教育观念、知识结构、教学方式等为重点,组织开展同研一节课活动,打造课堂教学,提高整体教学水平。全组成员坚持积极进取,加强教研与指导,真抓实干,切实提高工作质量和管理水平。
二、培训目标:
1、通过全员培训,提高教师思想政治素质、职业道德水准。
2、在美术新课程中,教师将是一个开拓者和创造者,多样化和选择性的课程要求使美术教师只有在教学中不断地完善自己,在课程改革的实践和探索中不断提高思想素质和业务能力。促进全体教师进一步转变教育思想、教育观念、教育方法和教学手段,加强知识更新与拓展。加强学生美术作业评价力度。
3、通过教研活动培训,提高教师的教育教学能力、教育教学研究能力,加强现代教育技术的学习,利用现代媒体配备的优势,总结信息技术与学科教学整合的经验。掌握现代化的教学手段和课堂教学的基本技能。
三、培训形式:
根据学校工作和教师的实际情况,灵活地开展不同类型的校本培训,坚持集中培训和自主学习相结合。
四、培训内容:
(1)职业道德:包括中小学教师职业道德规范,教师必须掌握的教育法律、法规和政策等。
(2)教育理论:新课程的理念与创新,新课程与学习方式的变革,新课程与教师角色转变,新课程与评价改革,新课程与学校发展等。
(3)专业技能:如书法、国画、色彩、速写、泥塑、创作、写生等。
(4)教育科研:改进评价方案,提高学生素质“等课题实验活动。通过课题培训与研讨,提高教师发现问题、分析问题、解决问题的能力。
(5)现代教育技术:校本培训应使教师尽快掌握教学所需的现代教育技术,重在应用。在一般操作利用备课系统教学的基础上,制作课件,优化课堂教学,提高教学质量。提高网上教研能力和库建设。
篇二
新世纪教师,不断的学习、给自己充电是非常必要的。
社会发展的脚步不断地在加快,教育教学的方式不断在变化,墨守成规,创新不足,知识底蕴不够,专业知识不断更新,都是摆在现代教师面前的实际问题。进修是基本途径,只有不断地学习、不断地充实自己,才能提高自身各方面的知识水平,培养良好的素质,来服务于教育事业,培育出更高素质的下一代。
一、个人教育宗旨:
想学生之所想,急学生之所急,忙学生之所需。与学生建立起水融的关系,全心全意投身于教育事业。
二、个人操守:
在教学中要与党和国家的教育方针保持一致,不违背党和国家的方针政策与言行,奉公守法,不做违法的事情。要廉洁从教,做到不搞第二职业,对学生一视同仁,不偏私任何学生。
三、个人进修措施:
1、把所掌握的教育理论转变成教学的实际能力。努力学习现代教育理论,并在实践中不断总结,反思,找出一条适合自己和学生的更好的教学方式。向看齐,学习他们的持之以恒乐于奉献的精神,学习他们的乐观向上品质,学习他们容纳百川的胸怀,让自己不愧为人师。
2、了解学科的发展动向和最新的研究成果。努力学习本专业的理论知识,学活学精,同时还要达到与其他学科的整合,让自己样样通,丰富自己的头脑。
3、学习新课程标准中的改革要求,大胆尝试、创新,使教育教学有新的突破。
4、努力争取多一点外出听课学习的机会,获取新的教学信息,提高课堂教学效果。
5、多看一些有关教学方面的书籍。如:《数学教学》、《河北教育》等有关教育教学的理论方面的报刊杂志,以此来提高自己的业务水平。在参加教研教学活动中,要积极上好一人一课,在参加评课活动中要积极发言,并注意吸取别人的意见,取长补短,提高自己的教学水平,做到严谨治学。
总之,我能做到不断地更新自己,改造自己,使自己各方面不断地提高来服务于教育事业。
重视教师的职后学习、研究和进修,大力开展教师继续教育,是一种普遍的国际动向,并且是与终身教育、终身学习思潮相联系的。许多教育学专家认为,教师作为一种专业性职业,只有经过不断的进修,才能得到并保持专门的知识和技能。
当前科技迅速发展,知识在不断更新,社会在不断变化,人类正进入一个学习化的社会。教师只有不断地学习,才能积极主动适应变化发展着的社会,适应发展变化着的儿童的新特点及不断涌现出的各种新的教育思想、方法、学科。同时更觉得自己应该在知识、能力以及个性品质等方面有更好得进步,因为这直接关系到儿童身心的健康成长。教师作为精神文明的开拓者,在传递科学文化知识,促进整个人类生存与延续方面始终起着十分重要的作用。
1.继续学习新教材,认真对待学校和上级组织的教学活动,认真做好听课笔记,丰富自己的教育教学经验。
2.阅读一些教育领域的优秀文章和书籍,尤其在创新教育方面,做好读书笔记,积累课题的材料,并在教研活动时与大家分享和讨论。
3.认真对待教研组内和校内的每一次公开课,真实的汇报自己的学习情况,课后认真总结,反思,不断提高自己教学的实践操作能力。
4.做好各种案头工作,尤其是观察记录和案例评析,尽量抓住班级中出现的有价值和典型的事例,进行深入思考,寻找理论依据进行评析。
一.教育教学
1、系统地学习并掌握现代教育的理念和技能,掌握本学科教育的国内外发展动态,拓宽专业知识面,不断更新教育观念,力争成为教育教学和科研的带头人。
2、积极参加省、市、区课改培训,把新课程理念融会贯通,使之内化成自觉的教学行为。
3、经常走出去聆听、特级教师的观摩课及各种研究课,吸取他们的精华,不断改进自己的课堂教学,逐步形成自己的教学风格,提高驾驭课堂的能力。
4、敢于开拓创新,使自己成长为“研究型”的教师。
5、经常反思、总结,以求真、务实的态度和实事求是的精神搞好教学科研。
二.理论学习
1、不断丰厚自身的文化底蕴,提高自身修养。
读中外名著,吸收文学之精华,和高尚的人对话,使自己受到人文精神的滋养,积淀文学底蕴。加强专业书籍的学习,丰厚教育理论水平,不断摸索教育规律,使教学更加严谨,科学。
2、为人师表、率先垂范,做师德的表率、育人的模范、教学的标兵、改革的先行者。
3、加强学习和培训,转变观念。认真学习各种理论书籍,积极实践,撰写阶段性实验报告。
4、在教育主管部门组织或安排的教育教学研讨或对外交流活动中积极承担教育教学观摩、示范课任务。
5、做好业务理论学习笔记本,写好教学反思,在反思中寻找教学理论的支撑点,使教学实践提高到理论的层面,让自己教学水平得以升华。
三.业务钻研
1、结合学校的工作,树立终身学习的思想,通过自学、集中学、反思、交流、网上论坛等多种形式进行教育理论和新课标学习,以学导行,以学促教,以学提升个人业务素质。
2、结合自身需要,自学计算机动画的简单制作,提高课件制作水平,提高教学质量。
3、以课改为契机,教学中注入全新的教育教学理念;树立“为学生的终身发展奠定基石”的思想,提高自己课堂教学水平,实现合格课100%,优质课50%的目标。课堂教学中小组合作学习收到实效。
4、结合教材,选择适合内容由学生配音,制作课件;提供交流平台,信息员展示自己收集的信息,以此来培养学生的特长,同时调动学生的学习兴趣。
5、参加各种科研培训及课题组活动,积极探索具有学科特色的教学方式,促进科研成果为自己教育教学服务的转变。
6、探索网络课模式,探索信息技术与学科教学整合的有效方法。
为了更好地适应现代教学的需要,努力提高自身修养,并在科研、课题上有所发展,在今后的工作中,我将从以下几方面进修:
一、勤于学习,丰富自己的理论素养
1、坚持阅读专业相关知识的书籍,及教育教学理论书籍,并且广泛了解其他专业的知识扩大自己的知识面从努力从各方面充实自己,以不断给学生新信息、新知识,使课堂教学常教常新。
2、借助网络平台与时俱进,了解学科的发展动向和最新的研究成果,并建立自己的教育博客。
3、做一名学习型的教师,利用课余时间,进修个人学历,提升个人的文化修养。
4、积极参加校内外的听课活动,多向经验丰富的教师请教。
二、善与反思,深刻省察自己的教育教学策略
1、做一名善于反思,勤于积累的教师。
2、反思教学过程中的得失,反思教育学生的点滴,在反思中感悟,写出高质量的教学随笔、教育故事等。
3、探索教学规律,努力形成自己的教学风格和特色,成为一名优秀教师。
三、打造精彩课堂,提升课堂教学能力
1、在总结自身的教学特点基础上,大胆创新提高课堂教学效率,使自己的教学有一定的特色。
2、积极参与各类公开课、展示课、评优课活动,每学期坚持上一节公开课或研讨课。
四、乐于研究,增强教育科研能力
1、积极参与教育教学研究与学校课题研究,申报科研课题,把教研和科研结合起来。
2、在平时的教学中,把自己的行动和研究结合起来,不断地总结,发现问题就研究问题,最终解决问题,改进教育教学。
3、研究过程有序,每个阶段做到有、有总结。边研究边反思,记录研究过程中的实践体会。
4、搞好成果档案、课题档案、文件档案、资料档案建设。做到资料齐全、规范、及时,做到资料管理规范化,力争现代化。
总之,我将以做科研型教师为目标,在教学实践中,自觉反思,深入研究。不断发现、改进和解决教育教学过程中的实际问题,提高教学效率,坚持用研究的眼光、研究的态度、研究的方式来从事教学活动的工作状态,形成教育、教学、研究、学习一体化的工作生活方式。
“广而告之”
教学目标
1、知识与技能:学习海报设计的基本知识。
2、方法与过程:掌握海报的设计步骤和制作方式。
3、情感态度与价值观:启发和培养学生的想象力和创新能力。
教学重点
1、了解掌握海报的构成要素、设计原则及创意方法。
2、尝试设计一幅有创意的海报。
教学难点
对学生分析能力、形象思维能力和创新能力的培养,使他们能根据活动的主题去设计一幅富有创意的海报。
教学方法
直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。
评价要点
1、是否掌握了海报设计的基本原则和设计方法。
2、能否根据活动的主题展开思维联想,设计出创意独特的海报。
3、是否热心参与学习活动,能否提出有价值的问题。
4、操作实践过程能否细致耐心,与同学合作是否融洽。
课前准备
教具:多媒体教学课件及设备、实物投影仪、卡纸、彩笔等。
学具:卡纸、铅笔、橡皮、彩笔等。
教学设计示例
一、范例导入
以“长安大学第xx届图书文化节”的宣传海报或其他代表性的海报为例导入,引导学生通过观察了解海报中传递的信息,发现和总结海报的特点。
二、新授内容
1、海报的构成要素。
对比多幅海报的异同点,引导学生发现和总结海报的构成要素。
2、海报设计的原则。
利用“第xx届中国上海国际艺术节”海报,引导学生说出各要素的选择和处理的特点。
(1)文字:
A、标志性文字即海报的主题文字,必须醒目、简洁,字体的选择和编排应根据活动的需要作艺术化的处理。
B、性文字是对标题的具体说明,一般需要写明活动的地点、时间及主要内容。
(2)图形的位置和比例在海报中一般比较重要,图形的选择应呼应主题且构思新颖。
(3)色彩应醒目,常用对比色,以增强视觉冲击力。
3、海报的创意设计。
引导学生结合说学的海报知识,分析优秀海报作品构思、处理等独到之处,培养学生的形象思维能力。
4、海报的制作方式。
通过欣赏大量优秀海报作品,了解优秀海报制作方式——计算机制作、手绘制作。
三、实践练习
用手绘的方式为学校艺术节设计一张创意独特的海报。
1、说创意思路。
引导学生以小组为单位,说出自己的思路和想法,并通过讨论完善自己的创意思路。
教师总结,让学生了解海报设计的具体设计步骤。
2、画创意海报。
把创意想法表现出来。(要求:构图合理、完整,主题明确)
四、展示评价
1、四人小组展示交流,进行自评和互评。
2、教师点评部分作业,巩固本课知识。
五、拓展提升
出示几幅能引发深层次思考的公益海报,引导学生去领悟其中的含义,向学生渗透爱的教育,进行德育深化。
六、教学反思
通过本节课的学习能让学生加强美术及相关学科与校园生活的紧密联系,提高运用美术语言表现生活、表达思想情感的综合能力;进一步认识和理解美术在社会生活及历史文化中的地位、作用,增强设计为生活服务的意识,激发学生积极参与校园文化生活的热情。
盛情邀约
教材分析
盛情邀约,即呈递请柬,邀请校领导、老师、各班同学及学生家长等参加学校艺术节中的某个活动,这是艺术节实施中的一个必要流程。
请柬,作为感情联系纽带的礼仪性书信,经过古老文化的积淀,蕴涵着深刻的人文内涵,寄托着深情厚谊,彰显着独特的视觉美感。本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸;因此,可适当弱化“设计 应用”学习领域相关知识、制作技法的学习,适当加强“综合 探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化,引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中,顺应学生的心理发展需要,在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时,循序渐进地提高其基础知识和基本技能。
本课在内容的编排上没有过多地涉及涉及和制作方面的知识,而是侧重于介绍请柬设计的独特要求,为学生留有更多的空间进行协调统一的设计练习。拓展环节通过同一主题系列作品的展示,为下一单元——视觉传达设计作品的欣赏学习进行了适当的铺垫。
教学目标
1、了解并掌握请柬的内容、意义、书写及制作方法,设计制作一张校园艺术节请柬。
2、通过观察、分析、合作、探究等学习活动,使学生掌握请柬的设计制作过程和具体步骤,并能在实际生活中得以运用。
3、使学生了解重大活动的基本礼仪,培养学生的基本礼仪规范,增强学生的社交能力。
教学重点
了解请柬的一般知识,学会请柬的设计方法。
教学难点
设计并制作出有创意和特色的校园艺术节请柬。
教学方法
直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。
评价要点
1、是否掌握了请柬的书写格式要求和设计技巧。
2、是否利用所掌握的请柬知识和技能,设计、制作出符合校园艺术节主题的请柬。
3、是否热心参与学习活动且学习兴趣持久。
4、能否将所学请柬知识及设计制作方法运用于学校艺术节的实际活动中。
课前准备
教具:多媒体教学软件及设备、请柬实物、卡纸、彩笔等。
学具:卡纸、铅笔、橡皮、彩笔、剪刀、固体胶棒、其他各种装饰材料。
教学设计示例
一、动画导入
播放动画经典故事《森林音乐会》,请学生思考:小动物们是通过什么方式得到音乐会的消息的?进而导入本课课题:盛情邀请-----请柬的设计。
二、新授内容
课件出示学习目标,学生明确本节课的学习任务和要求。
环节一了解并掌握请柬的内容、意义、书写格式等基础知识。
1、请柬的意义。
(1) 设问:举行活动为什么要送请柬?(引导学生说出请柬的意义)
小结:请柬又叫邀请函,也称请帖,是单位、团体或个人邀请有关人员出席隆重的会议、典礼等活动时发出的礼仪性书信。
(2) 学校一年一度的校园艺术节就要召开了,同学们能否试尝自己动手制作一张精美的请柬,邀请亲朋好友来参加呢?(激发学生的学习兴趣)
2、请柬的类型。
设问:同学们都知道,请柬来源于生活。那么在生活当中,你都见过哪些类型的请柬?
(引导学生说出常见的请柬类型:结婚请柬、生日请柬、会议请柬、活动邀请函等,课件出示)
3、请柬的形式
(小组合作探究)各小组打开桌面信封观察分析手中的请柬具有什么特点。
(引导学生从请柬的类型、色彩、图案、结构等方面进行观察和分析,并说出请柬的结构形式:单贴、双贴、组合贴)
4、请柬的内容。
结合请柬欣赏,总结出时间、地点、邀请人和被邀请人等相关内容。
5、请柬的书写格式
出示两种不同书写格式的请柬,在观察和对比中,引导学生发现请柬书写格式:横式写法和竖式写法。
拓展介绍:古人之所以竖着写,是因为在造纸术发明之前,古人是在竹木简牍上写字的,而竹木简牍都是窄长的片状,用绳串起来可卷成册,二打开卷册自然是右手执端,左手展开阅读,所以,书写也就形成自上而下、从右往左的顺序。后来,蔡伦发明了造纸术,随着中西文化的涌入,拼音文字与中文混写现象的增多,人们横向阅读和书写的习惯逐步养成,请柬的书写也出现了横式。根据人们的喜好,竖式写法还常被运用在请柬上。
6、请柬作品欣赏。
课件出示3—5幅作品,分析其优缺点,提出改进建议。
环节二合作探究请柬的设计制作步骤。
1、小组合作分析手中的请柬,探究制作步骤。
2、教师示范制作步骤。
(1) 构思,确定活动主题和结构形式
(2)剪出衬底图形
(3)装饰美化
(4)写上请柬文字内容
3、小组展示请柬,总结请柬的制作方法。(剪刻粘贴、绘制、电脑设计等)
环节三小组合作进行请柬的设计制作。
1、提出设计制作要求。
(1) 为学校举办的校园艺术节设计一张请柬。
(2) 可用绘画、剪刻粘贴等方法。
(3) 内容要与设计统一,信息准确完整,书写格式规范。
(4) 设计新颖,别出心裁,色彩搭配和谐。
(5) 注意刀具安全,保持教室卫生。
2、学士制作,教师巡视指导,书展示典型作业,指出优缺点以供借鉴。(播放背景音乐,展示以往学生优秀作品,自动切换)
环节四作业展示评讲。
1、组内互评,推选本组1—2件优秀作品。
2、班级小组展评,讲解设计思路及制作过程。
三、课堂小结
1、学生回顾本节课所学的请柬知识和制作技巧,总结精彩亮点和需要改进之处,为以后的学习提供借鉴。
2、教师总结教学情况。
四、知识拓展
运用计算机常用应用程序-----windows中的“画图”或Photosshop软件等,设计制作请柬。
五、教学反思
本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸;因此,可适当弱化“设计 应用”学习领域相关知识、制作技法的学习,适当加强“综合 探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化,引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中,顺应学生的心理发展需要,在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时,循序渐进地提高其基础知识和基本技能。
艺术魅力的展示
教材分析
本课的具体内容是学习面具的设计制作,并进行表演活动。
面具是人们内心世界的一个象征,是一种纵贯古今、遍及全球的重要文化现象,它有着丰富的文化内涵和特殊的外在形式。我国事面具产生最早、流行时间最长的国家之一,直到今天它的原型和影子仍然在我国民众心理上、民俗上、文化上和艺术上发挥着作用。
面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点,因此,本课的编写改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法,注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程,了解不同国家、地域、民族对面具的理解、情感态度和审美习惯等,通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征,认识面具与人类社会发展的关系,认识面具深刻的文化内涵,从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。
本课内容可安排两课时进行:第一课时以“收集、交流、欣赏、探究、评价”为主,广泛、深入了解面具文化;第二课时以创作实践为主,根据校园艺术节表演需要,引导学生准备材料、确定方案、分工合作、完成作品,并进行小型模拟表演,为演出做准备。实际教学中,教师可根据学校工作安排和学生的学习情况灵活处理。
教材设计了三个学习活动,层层递进,环环相扣。第一个学习活动要求学生收集各类民俗活动中的面具资料,从文化、民族、宗教等多角度认识 教学目标
1、通过对面具艺术的欣赏,认识面具的演变、发展过程,了解面具与人类社会发展的关系,培养丰富的情感表达方式和审美习惯。
2、能分析面具的造型、色彩、材质特征,了解面具在表现人物外形特征和性格特征上常用的方法,初步学会面具的设计与制作。
3、通过自编自演面具表演活动,增进同学之间的友谊,领略面具这一古老艺术的独特魅力,体验面具带给人们的乐趣,提升关注人类文化遗产的意识和情感。
教学重点
1、了解面具的由来和演变发展过程,了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。
2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。
教学难点
设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
教学方法
直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等
评价要点
1、能否自觉地以艺术的眼光关注并分析具有民族特色的面具。
2、能否运用美术术语对面具作品进行评述。
3、能否按照所学的方法步骤细致地完成面具制作过程。
4、能否联系以往所学的设计内容积极交流。
5、能否积极参与面具表演活动,并体现出对这一古老艺术的兴趣。
教学准备
教具:多媒体课件、图表、面具实物及范作、相关图文资料等。
学具:制作面具的各种纸、胶水、剪刀等工具材料,面具表演用的道具和音乐光盘等。
教学设计示例
第1课时
一、游戏导入
课前让几个学生戴上面具,交换服装,伴着上课铃进教室,其他同学猜其姓名。这一环节的设计旨在引起学生探究面具的兴趣。
二、面具知识的介绍
1、引导学生把搜集到的、文字资料,以小组为单位向全班同学展示,师生交流对面具文化的了解。
(1)古代面具的由来、意义和功能。
(2)不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。
(3)面具的材料及色彩特点。
(4)现代面具的功能。
2、提问:现代社会中,面具都运用在哪些方面?
思考交流:家具装饰、表演、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们去旧迎新、欢歌劲舞、交流情感时常用的装饰。
教师用多媒体课件演示现代面具,加深对面具的了解。
三、讲解面具设计的制作方法
按照以下步骤讲解面具的设计制作方法:确定角色——选择材料——设计形象——剪裁部件——拼接组合——添加装饰——调整完成。
四、学生制作面具
在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上,学生进行设计与制作。
学生思考:
1、设计什么风格的面具?(粗犷、奔放或细腻;写实或抽象)
2、运用什么样的色彩表现人物的个性?(色调统一或对比强烈)
3、用什么样的制作方法?(平面或立体)
要求:面具造型色彩夸张独特,符合表演角色个性。
五、教学反思
面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点,因此,本课中我改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法,注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程,了解不同国家、地域、民族对面具的理解、情感态度和审美习惯等,通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征,认识面具与人类社会发展的关系,认识面具深刻的文化内涵,从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。
第2课时
1、才艺展示。
分别以小组为单位,上台表演本组设计好的节目,体验角色的内心情感。为了使节目更生动,可以考虑分组设计音乐、旁白、服装、道具等。
2、互动点评
发给每人一张评价表,对每组节目给予评价。
3、交流体会
将全班同学的面具贴在黑板上,教师引导同学评价(从面具及表演两方面) 提问:你最喜欢哪组同学设计的面具?为什么?你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?
学生交流体会,赞美他人的优点,欣赏他人的成功。
4、教师总结评价。
本课应体现“综合 探索”学习领域的特点,在教学设计上应注重学生的探究和体验。另外,在设计面具和表演节目环节上,教师要尊重学生个性的流露及情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点,充分展示学生的所思所想。
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